犍陀羅石雕佛坐像(圖片來源:慧海佛教資源庫)

秣菟羅考古博物館藏佛坐像(圖片來源:慧海佛教資源庫)

作為一種世界性宗教——佛教,它的源頭在印度,而印度的佛教藝術(shù)卻是東西方文化血液融合的產(chǎn)物。

佛教藝術(shù)的興起,正值印度與波斯、希臘文化交流的孔雀王朝時代。為了弘揚佛法,阿育王詔令鑿窟建塔。桑奇大塔的塔門雕刻、優(yōu)美的藥義女、野鹿苑的獅子柱頭、帕魯?shù)聡鷻诟〉?幾乎萃集了印度早期佛教雕刻的精華。波斯藝術(shù)的裝飾圖形、希臘藝術(shù)的人體性征表現(xiàn)手法已可以找到傳播的基因。

貴霜王朝時期(約公元1-3世紀),印度西北部的犍陀羅與北印度的秣亮羅曾是貴霜王朝時期的兩大雕刻中心。此外,在安達羅王朝統(tǒng)治下的南印度阿默拉沃蒂,佛教雕刻自成一派,與犍陀羅、秣菟羅鼎足而立,成為這一時期三大藝術(shù)中心。

犍陀羅國創(chuàng)始者,原為公元1世紀入主其地的大月氏人(在敦煌附近),后疆域擴大,建都今巴基斯坦的白沙瓦城。這里曾為希臘人長期占領,留下希臘風格的雕塑藝術(shù)。犍陀羅人汲取古埃及、希臘、羅馬、波斯的雕刻手法,并加以發(fā)展,形成表現(xiàn)美的比例、和諧的幾何形體和真實、煥發(fā)生命力的人體雕塑藝術(shù)。佛像頂上的肉髻,被希臘雕刻常見的優(yōu)美自然的波浪式卷發(fā)所覆蓋,佛像通肩式袈裟,類似希臘羅馬雕刻的長袍,襞褶厚重。面部表情平淡、高貴、冷靜,半閉的眼睛流露出沉思內(nèi)省的神態(tài)。

秣菟羅藝術(shù)更強調(diào)健壯、華麗、裸露的肉體美和力量感,佛像著偏袒右肩式大衣,薄衣透體,犍陀羅那種波浪式卷發(fā),已變成剃光的形式。

犍陀羅雕刻藝術(shù)的影響極其深廣,主要向西北、東北和東南三個方向傳播。3世紀以后,向西傳入阿富汗東、中部地區(qū),著名的巴米揚石窟,被認為是后期犍陀羅藝術(shù)的巨制。印度佛教藝術(shù)的向西進發(fā)僅僅到達中亞的部分地區(qū),止于巴米揚就返折向遠東傳播了。

東北一支沿著絲綢之路進入新疆及內(nèi)地。佛教藝術(shù)在中國內(nèi)地的深入是沿著三條路線發(fā)展的:云岡、龍門和響堂山。云岡巨大的佛主像從巖石上直接雕出來,這種手法完全是印度式的,衣飾的旋狀紋和巴米揚佛像有一致之處,且?guī)в嘘恿_風格的剛硬。但到達河南的龍門石窟后,中國的藝術(shù)家已經(jīng)具有完全吸收印度和中亞風格的能力,龍門石窟異于云岡之處就是造像更富于東方民族氣質(zhì)。響堂山石窟則是另一種富于特色的形式:柱狀的人物顯示出一種建筑學品格,也增加了些寶珠的裝飾。這三種類型進一步融合,便發(fā)展出偉大的唐代風格。唐以后,復由中國東向而流入高麗、日本。高麗的許多重要寺院和佛像,如恤粟寺和眾生寺,朝鮮文獻上說是唐朝派出的“中國之神匠”完成的。佛像雕塑亦受“六朝風格”和“隋唐制”影響。日本最重要的寺院是奈良的法隆寺,大約建于公元610年。這座世界上最古老的木結(jié)構(gòu)佛寺完全是按照中國六朝時期廟宇規(guī)模建造的。法隆寺的木佛像至今為日本佛像中最優(yōu)美的一尊,佛的火焰形服式雖帶有六朝特征但仍可見到犍陀羅的流風余韻。金堂(佛堂)四壁的凈土變相圖及四大天王像等,為公元712年高麗人所繪,其風格極似印度有名的阿真特的壁畫。向東南,犍陀羅藝術(shù)與北印度的秣菟羅雕刻并行發(fā)展,成為印度笈多時代佛教藝術(shù)的先驅(qū)。

印度及多王朝(約公元320-535年)被譽為印度藝術(shù)的黃金時代。笈多時代秣菟羅樣式和薩拉那特樣式的佛像雕刻是從貴霜王朝的犍陀羅佛像和初期秣菟羅佛像演變而來,其特點是:佛像彎曲的頭發(fā)變?yōu)橹閷毭笔?腰部由粗壯變?yōu)槊鐥l,眼瞼下垂,表現(xiàn)安詳靜謐的氣氛。衣服由寬敞變?yōu)楹仙?由多層變?yōu)閱螌?衣紋變?yōu)樾略滦?富律動美。笈多樣式的佛像,伴隨著佛教的傳播而直接或間接地影響到東南亞、中亞,中國、朝鮮和日本等地的佛教造型藝術(shù),甚至比犍陀羅佛相的影響更為深遠。

斯里蘭卡與印度毗鄰,佛教文化藝術(shù)始終是斯里蘭卡的主流,尤其是佛教雕塑藝術(shù)受印度影響最深。悉祗利耶巨巖上的巖畫中散花的天女;是真正的笈多時期的阿旃陀風格。阿努拉德普勒后期的佛像雕刻,手作禪定印,衣紋楚明,造型亦接近笈多時代的薩拉那特樣式的佛像、十分精美。斯里蘭卡是海上絲綢之路的樞紐,從那里的港口,可以迅速通向緬甸和泰國,與斯里蘭卡一樣,這兩個國家也是小乘佛教國。至今發(fā)現(xiàn)的許多雕刻、銅器的形制以及佛像主尊薄紗透體的服飾顯示由與印度笈多王朝晚期風格的淵源關(guān)系。

笈多時代以后,佛教在即度本土日益衰微,逐漸被印度教同化,衍變?yōu)槊茏凇Ｔ诠庞《鹊牧硪欢说拿霞永瓏?佛教藝術(shù)滲入了大量印度教的因素。佛教密家的雕刻,打破笈多時期的古典藝術(shù)準則,佛像造型高程式化,動作姿勢夸張,講究更繁瑣迷惑的“手印”;裝飾崇尚纖麗繁褥,大量采用尖拱、火焰等紋樣,孟加拉的這種風格,形成了笈多樣式的藝術(shù)和尼泊爾及西藏藝術(shù)向的過渡階段。尤其是西藏的佛教藝術(shù),所受影響最深,成為佛教藝術(shù)中一種晚出的形式。

從印度的阿旃陀、阿富汗的巴米揚,到印尼的婆羅浮圖、柬埔寨的吳哥寺;再到中國的克孜爾、伯孜克里克、敦煌、炳靈寺、云岡、龍門,再東向流入朝鮮、日本;這些佛教藝術(shù)的奇葩宛如一串璀璨的寶珠,點綴在亞洲大陸,放射著藝術(shù)的光芒,它記錄著人類交流的歷史,成為全人類文化遺產(chǎn)的一部分